কোরিয়ার ইউন গা-ইউন টরন্টো ফিল্ম ‘দ্য ওয়ার্ল্ড অফ লাভ’ কথা বলেছেন

“দ্য হাউস অফ ইউ” এর ছয় বছর পরে, ইউন গা-ইউন “দ্য ওয়ার্ল্ড অফ লাভ” এর সাথে ফিরে এসেছেন, এমন একটি চলচ্চিত্র যা কোরিয়ান পরিচালকের গল্প বলার পদ্ধতির একটি গুরুত্বপূর্ণ বিবর্তনকে চিহ্নিত করে।

সাথে কথা বলছি বিভিন্ন ফিল্মের টরন্টো ফিল্ম ফেস্টিভাল প্ল্যাটফর্মের প্রিমিয়ার 7 সেপ্টেম্বরের আগে ইউন তার প্রথম ব্যক্তির বিবরণ থেকে আরও বিস্তৃত তৃতীয় ব্যক্তির দৃষ্টিভঙ্গিতে তার পরিবর্তন নিয়ে আলোচনা করেছেন।

ইউন ব্যাখ্যা করেছেন, “আমার আগের বেশিরভাগ রচনাগুলি প্রথম ব্যক্তির চলচ্চিত্র ছিল যেখানে নায়ক প্রতিটি দৃশ্যে উপস্থিত হয়েছিল এবং যা অন্য ব্যক্তির অভিজ্ঞতাগুলি দেখায় না যে নায়ক সরাসরি অভিজ্ঞতা অর্জন করেনি,” ইউন ব্যাখ্যা করেছেন। “তবে, ‘দ্য ওয়ার্ল্ড অফ লাভ’ দূর থেকে চরিত্রগুলি পর্যবেক্ষণ করার একটি পদ্ধতির চেষ্টা করেছিল, অর্থাৎ তৃতীয় ব্যক্তির দৃষ্টিভঙ্গি। আমি যখন অন্য চরিত্রগুলি কিছু করছেন তখন অন্যান্য চরিত্রগুলি কী করছিল এবং এই জিনিসগুলি একে অপরকে কীভাবে প্রভাবিত করেছিল, যদিও তারা একে অপরের কাছে দৃশ্যমান ছিল না তা আমি নির্মাণ করার চেষ্টা করেছি।”

নাটকটি 17 বছর বয়সী লি জুইন (এসইও সু-বিন) -এর একটি অনির্দেশ্য উচ্চ বিদ্যালয়ের শিক্ষার্থীকে কেন্দ্র করে, যার ক্রুদ্ধ উত্সাহ তার বিশ্বজুড়ে ছড়িয়ে ছিটিয়ে প্রভাব তৈরি করে। ইউনির জন্য, আমরা কীভাবে অন্যকে উপলব্ধি করি এবং বিচার করি সে সম্পর্কে তিনি যে গল্পটি বলতে চেয়েছিলেন তার জন্য আখ্যান শিফটটি অপরিহার্য ছিল।

“এই ছবিতে অবশ্যই আমরা এখনও নায়কটির দৃষ্টিভঙ্গি অনুসরণ করি, তবে বিশ্ব কীভাবে দেখেন, কথা বলে এবং নায়ককে বিচার করে – এবং এই প্রশ্ন উত্থাপন করতে দেওয়া উচিত তা দেখানোও সমান গুরুত্বপূর্ণ ছিল,” তিনি বলেছিলেন। “এই কারণেই গল্পটিতে তৃতীয় ব্যক্তির আখ্যানটি অপরিহার্য মনে হয়েছিল।”

পরিবর্তনের জন্য তার পুরো পরিচালনা প্রক্রিয়াটি পুনর্বিবেচনা করার জন্য ইউন প্রয়োজন। “তার চারপাশের লোকদের দৃষ্টিভঙ্গির সাথে নায়কটির দৃষ্টিভঙ্গির ভারসাম্য বজায় রাখা সহজ ছিল না, তবে এটি একটি নতুন চ্যালেঞ্জ ছিল যা আমি উত্তেজনাপূর্ণ এবং গভীরভাবে শিক্ষামূলক উভয়ই পেয়েছি,” তিনি প্রতিফলিত করেন। “আমি আরও শিখেছি যে, বাদ দেওয়া এবং সংকোচনের মাধ্যমে গল্পটিতে আরও বেশি কিছু অন্তর্ভুক্ত করা প্রায়শই সম্ভব – এমন একটি পাঠ যা আমি অবিশ্বাস্যভাবে সন্তোষজনক বলে মনে করি।”

চলচ্চিত্রের সাফল্যের কেন্দ্রবিন্দু হলেন নতুন আগত এসইও সু-বিন, যাঁরা ইউন তার চরিত্রগতভাবে অপ্রচলিত কাস্টিং প্রক্রিয়াটির মাধ্যমে আবিষ্কার করেছিলেন। Traditional তিহ্যবাহী অডিশনের পরিবর্তে ইউন ইম্প্রোভাইজেশন ওয়ার্কশপ পরিচালনা করেছিলেন যেখানে অভিনেতারা প্রাথমিকভাবে তাদের ভূমিকা জানেন না।

“আমি চেয়েছিলাম যে তারা প্রথমে ফিল্মটি কী তা বুঝতে পারে এবং তারপরে ধীরে ধীরে এর মধ্যে তাদের যে ভূমিকা পালন করতে হবে তা ধীরে ধীরে উপলব্ধি করে,” তিনি ব্যাখ্যা করেন। “আমি বিশ্বাস করি যে অভিনয় শেষ পর্যন্ত নির্ভর করে যে কেউ এই কাজের থিমটি কতটা গভীরভাবে বোঝে এবং তারা তাদের সহকর্মীদের সাথে একসাথে কীভাবে যোগাযোগ করে, প্রতিক্রিয়া জানায় এবং একসাথে শ্বাস নেয় তার উপর নির্ভর করে।”

ইউন বিশেষত এসইও সু-বিনের সহযোগী প্রবৃত্তি দেখে মুগ্ধ হয়েছিল। “অভিনেতা এসইও সু-বিনের খুব বেশি অভিজ্ঞতা নাও থাকতে পারে তবে তিনি একজন দুর্দান্ত অভিনেতা যিনি সর্বদা অন্যকে সাবধানতার সাথে পর্যবেক্ষণ করেন এবং তাদের সাথে সিঙ্ক করার ক্ষেত্রে প্রতিক্রিয়া জানান। অডিশনের সময় সেই গুণটি সত্যিই দাঁড়িয়েছিল, এ কারণেই আমি তাকে কাস্ট করি।”

নবাগত ব্যক্তির সাথে কাজ করার জন্য পরিচালকের দৃষ্টিভঙ্গি উল্লেখযোগ্যভাবে হাতছাড়া হয়েছিল। “সত্যি বলতে, আমি মনে করি না যে আমি নিজেই বেশি কিছু করেছি,” ইউন বলেছেন। “আমি প্রায়শই এসইও সু-বিনকে বলেছিলাম যে যদি সে কেবল উপস্থিত থাকতে পারে, শ্বাস নিতে পারে এবং প্রতিটি দৃশ্যে নিজেকে প্রতিক্রিয়া জানাতে পারে তবে একাই জুয়ের সত্যতা তৈরি করবে।”

এই দর্শনটি ইউন এর বিস্তৃত পরিচালনার পদ্ধতির মধ্যে প্রসারিত। তিনি স্বীকার করেন, “আমি এমন পরিচালক নই যার সুনির্দিষ্ট প্রত্যাশা বা কোনও অভিনেতার কীভাবে সম্পাদন করা উচিত তার একটি নির্দিষ্ট চিত্র রয়েছে।” “আমি বিশ্বাস করি যে তারা ভাল করবে, তবে এটি দেখতে কেমন হবে তা আমার কোনও ধারণা নেই, তাই আমি দর্শকদের একটি অংশের মতো অনুভব করি, অপেক্ষা করতে এবং কী দেখতে হবে তা প্রত্যাশা করে।”

ফিল্মটি চ্যাং হায়-জিনের সাথে ইউনকে পুনরায় একত্রিত করেছে, যিনি মাতৃ চরিত্রে অভিনয় করে তার তিনটি বৈশিষ্ট্যেই হাজির হয়েছেন। “একরকম, তিনি তখন থেকে আমার সমস্ত ছবিতে মায়ের ভূমিকায় অভিনয় শেষ করেছেন। তবে তিনি সাধারণ বা স্টেরিওটাইপিকাল ‘কারও মা’ অগণিত অন্যান্য ছবিতে দেখা যায় না,” ইউন নোটস। “পরিবর্তে, তিনি এমন একজন মাকে প্রাণবন্ত করে তুলেছেন যিনি একজন বাস্তব, সম্পূর্ণরূপে উপলব্ধি করা ব্যক্তি, তার নিজের ছন্দ এবং ব্যক্তিত্বের সাথে।”

সহযোগী পরিবেশটি পুরো কাস্ট জুড়ে প্রসারিত হয়েছিল, যা ইউনকে সত্যিকারের রসায়ন হিসাবে বর্ণনা করে তা তৈরি করে। তিনি ক্যাফেটেরিয়া এবং জিম ক্লাস সিকোয়েন্সগুলিকে উদ্ধৃত করে ব্যাখ্যা করে, “স্কুল বন্ধুদের সাথে বেশিরভাগ দৃশ্য এইভাবে পরিচালিত হয়েছিল,” “অভিনেতাদের প্রাকৃতিক পিছনে-ও-ফোরথ ইন্টারঅ্যাকশনগুলিকে জ্বলজ্বল করার সুযোগ দিয়ে বারবার রিহার্সালগুলির মাধ্যমে প্রাণবন্ত, হাসি-ভরা মুহুর্তগুলিতে পরিণত হয়েছিল।”

ফিল্মের শিরোনামটি ইউনির জন্য বিশেষ তাত্পর্য বহন করে, যিনি 15 বছর ধরে এটি নিয়ে ভাবছেন। কোরিয়ান শিরোনাম “এসই-গি-ইউআই জু-ইন” উভয়ই “বিশ্বের জুইন” এবং “বিশ্বের মালিক/মাস্টার” উভয় হিসাবে পড়া যেতে পারে, চরিত্রটির দ্বৈত প্রকৃতিটিকে সাধারণ এবং অসাধারণ উভয় হিসাবে প্রতিফলিত করে।

“আমি আশা করি এটি একটি মহিমান্বিত উপায়ে ব্যাখ্যা করা হবে: এই ছোট, সাধারণ মেয়েটি আসলে ‘তার নিজের জীবনের সত্যিকারের মাস্টার, পুরোপুরি নিজের জগতকে আলিঙ্গন করে,'” ইউন ব্যাখ্যা করেছেন। “তবে, আমি যখন ছবিটি তৈরি করছিলাম, তখন আমি দৃ strongly ়ভাবে অনুভব করেছি যে নায়ক জোইন বিশ্বজুড়ে গভীরভাবে আহত হয়েছেন এবং অবিরত থাকতে পারেন, তিনি সর্বদা সেই পৃথিবীর অংশ থাকবেন, তার চারপাশের প্রত্যেকের সাথে বাস করবেন।”

এই দৃষ্টিভঙ্গি সমসাময়িক সমস্যাগুলি সমাধানে সিনেমার ভূমিকা সম্পর্কে ইউনির ক্রমবর্ধমান সচেতনতা প্রতিফলিত করে। যদিও তিনি আব্বাস কিয়েরোস্তামি এবং হিরোকাজু কোর-এডার মতো দীর্ঘদিন ধরে প্রশংসিত পরিচালক, সম্প্রতি কেন লোচ, দ্য ডার্ডেন ব্রাদার্স, মাইক লেইগ এবং লি চ্যাং-ডংয়ের মতো চলচ্চিত্র নির্মাতারা কীভাবে “সময়ের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ এবং মূল্যবান বিষয়গুলি মোকাবেলা করেছেন তার মতো চলচ্চিত্র নির্মাতারা কীভাবে এই সময়ের মধ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ এবং তাত্পর্যপূর্ণ বিষয়গুলি মোকাবেলা করেছেন তা দেখে তিনি আঘাত পেয়েছেন।”

“এই উপলব্ধি আমাকে নতুন করে জিজ্ঞাসা করতে পরিচালিত করেছে: আমি যে যুগে বাস করি সেখানে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বিষয়গুলি কী কী তা সমাধান করা দরকার এবং আমি কীভাবে একজন স্রষ্টা হিসাবে তাদের পর্যবেক্ষণ ও বক্তৃতা দিতে পারি?” তিনি প্রতিফলিত।

সামনের দিকে তাকিয়ে, ইউন দেখছেন ফিল্ম ইন্ডাস্ট্রি ক্রমবর্ধমান বিশ্বায়িত হয়ে উঠছে। “আমার দৃ strong ় ধারণা আছে যে পৃথিবী সত্যই এক হয়ে উঠছে। দেশীয় এবং আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে পার্থক্য ক্রমশ ঝাপসা হয়ে গেছে বলে মনে হয়,” তিনি পর্যবেক্ষণ করেছেন। “আমিও অঞ্চল অনুসারে শ্রোতাদের পৃথক করা থেকে বিরত থাকার চেষ্টা করব এবং পরিবর্তে আমাদের সময়ের জন্য কী ধরণের চলচ্চিত্র সত্যই প্রয়োজনীয় – তার দিকে মনোনিবেশ করব – বিশ্বের এখনই কী গল্পের প্রয়োজন।”

“পরজীবী” প্রযোজক ব্যারুনসন ই অ্যান্ড এ ফিল্মটি উপস্থাপন এবং বিশ্বব্যাপী বিক্রয় পরিচালনা করে, ইউন চলচ্চিত্রটির আন্তর্জাতিক নাগালের বিষয়ে আশাবাদী। “ব্যক্তিগতভাবে, এই ফিল্মটি এমন একটি যা আমি সত্যই আশা করি যে তিনি বিস্তৃত দর্শকদের কাছে পৌঁছে যাবেন, তাই আমি গভীরভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছি এবং অত্যন্ত কৃতজ্ঞ যে ব্যারুনসন ই ও এ এর ​​মতো একটি বড় উত্পাদন ও বিতরণ সংস্থা আমাদের সাথে অংশীদার হয়েছে।”

তিনি চলচ্চিত্রের যাত্রার জন্য প্রস্তুতি নেওয়ার সাথে সাথে ইউন সিনেমার অনন্য গল্প বলার ক্ষমতাগুলিতে মনোনিবেশ করে রয়েছেন। তিনি বলেন, “মাধ্যম হিসাবে সিনেমা কী গল্প বলতে পারে এবং কীভাবে আমি নতুন সিনেমাটিক ভাষাগুলি তাদের জানাতে নতুন সিনেমাটিক ভাষাগুলি আবিষ্কার করতে এবং বিকাশ করতে পারি সে সম্পর্কে আমি আরও চিন্তাভাবনা করব।”